Recent Movies

Интернет-сериал Dragon Age: Redemption выйдет осенью

Интернет-сериал Dragon Age: Redemption выйдет осенью




На фестивале ComicCon 2011 в Сан-Диего американская актриса Фелиция Дэй (Felicia Day) сообщила, что пилотный эпизод интернет-сериала Dragon Age: Redemption выйдет этой осенью.

Фелиция не только написала сценарий фильма, состоящего из шести эпизодов, но и исполнила главную роль — эльфийскую наемницу Таллис, которая выслеживает сбежавшего мага, а заодно собирает команду верных соратников.
От прочих подобных поделок сериал Dragon Age: Redemption отличает всесторонняя поддержка со стороны BioWare, которая охотно консультирует Фелицию. Кроме того, в продюсировании и съемках Redemption участвовали люди, приложившие руку к созданию «Дня независимости» и сериала Lost.

Экранизация Uncharted будет ближе к оригиналу



Когда Дэвид О. Расселл со скандалом покинул съемочную площадку фильма по мотивам Uncharted, миллионы поклонников серии вздохнули с облегчением, ведь режиссер планировал кардинально перекроить оригинальную концепцию.
Да и кандидатура Марка Уолберга в качестве исполнителя роли Натана Дрейка устраивала далеко не всех. К счастью, новый режиссер, Нейл Бургер, решил отказаться от сомнительных экспериментов. В интервью порталу Crave Online он рассказал, что его команда начала работу с чистого листа. При этом за основу будет взят игровой первоисточник, с которым Бургер достаточно хорошо знаком. «Это на самом деле одна из самых кинематографичных видеоигр. К тому же в ней по-настоящему хорошо проработаны характеры персонажей. Поэтому я хотел бы использовать в фильме те компоненты игры, которые могли бы хорошо вписаться в сценарий», — заявил режиссер.
С исполнителем роли Натана Дрейка Бургер пока не определился. Однако режиссер сказал, что считает неплохим актером Натана Филлиона, который, кстати, озвучивал многие видеоигры, в том числе Halo 3 и Halo 3: ODST. Внешне он очень похож на Натана Дрейка. Впрочем, Филлион — лишь один из возможных вариантов. «Я знаю много отличных актеров, которые даже не похожи на Натана Дрейка, но, тем не менее, могут хорошо его сыграть!» — заявил режиссер. Остается надеяться, что Бургер сделает правильный выбор.

Чего боятся знаменитости?

Фобии и страхи есть, наверное, у каждого человека. Одни жутко боятся высоты, другие визжат при виде пауков, третьи теряют сознание, очутившись в замкнутом пространстве. Различными фобиями страдают не только простые смертные, но и звезды шоу-бизнеса и кино. И, как полагается людям талантливым и неординарным, многие знаменитости имеют довольно оригинальные страхи. О самых абсурдных фобиях звезд – в нашей статье.


Известно, что лучший способ бороться со страхами – не избегать их, а встретиться с ними лицом к лицу. Видимо, этим принципом руководствуются и некоторые знаменитости. Судите сами. Робби Уильямс, с детства боящийся мультфильмов, принял участие в озвучивании анимационного фильма «Веселая карусель». Сара Мишель Геллар, в реальной жизни паникующая от вида надгробий и вообще предпочитающая десятой дорогой обходить кладбища, снялась в сериале «Баффи: истребительница вампиров». Джессика Альба сыграла роль орнитолога в фильме «Удачи, Чак!» - а ведь на самом деле ужасно боится птиц! Ума Турман, героиня которой была заживо похоронена в гробу в фильме «Убить Билла-2», страдает клаустрофобией – боязнью замкнутого пространства. «Человек-паук» Тоби Магуайр боится высоты. Кармен Электру пугают любые водные просторы – но это не помешало ей с успехом сняться в «Спасателях Малибу», где главное действие происходит на берегу океана. Долгое время Барбара Стрейзанд страдала социофобией и боялась публичных выступлений - и только организованный в 1994 году концерт с ее участием положил конец страхам звезды. А Джонни Депп, наоборот, «обязан» своей фобией игре в кино, ведь именно из-за съемок в фильмах «Девятые врата» и «Сонная лощина» он начал боятся привидений.

Зоофобией – страхом перед теми или иными представителями животного мира - страдает большое количество знаменитостей. И если боязнь пауков Джонни Деппа еще можно как-то понять, то страх Николь Кидман перед невинными бабочками, Вуди Аллена перед оленями и Орландо Блума перед обычными свиньями кажется совершенно абсурдным. Недалеко от зоофобов ушли и звезды, боящиеся людей: тот же Джонни Депп страшится клоунов, Стивен Спилберг паникует при виде детей, а Роберт де Ниро избегает дантистов – не дай Бог, зубной врач занесет ему какую-нибудь инфекцию!

Кстати, насчет инфекций. Сколько знаменитостей боится заразиться чем-либо, доходя до крайностей в погоне за абсолютной чистотой! Скарлет Йохансон сама убирается в своем номере в отеле, видимо, не доверяя это дело горничной. Бейонс боится посещать общественные туалеты и требует их тщательной (и многоразовой!) чистки перед ее «визитом». Хилари Даф перед сном не прочь пару-тройку раз прибраться в комнате. Возможно, из-за боязни подцепить какую-нибудь «заразу» боится дверных ручек Камерон Диас.

Удивительно, но звезды частенько оказываются недовольными своей собственной внешностью – и это тоже порой трансформируется в самую настоящую фобию. Том Круз боится облысеть и паникует при виде каждого выпавшего волоса. Памела Андерсон ненавидит собственное отражение настолько, что теряет сознание при виде зеркала. На их фоне совершенно безобидно смотрятся Шер и Мадонна, всего лишь боящиеся возрастных морщин.

Ну а самыми абсурдными, на наш взгляд, «звездными» фобиями (для многих из которых еще и названия не придумали – настолько они редки) являются:

- боязнь старой мебели – ею страдает Билли Боб Торнтон, задыхаясь в комнате, где находится антиквариат;

- боязнь красного света светофора – здесь отличился Шон Коннери, у которого от данного явления просто мурашки по коже начинают бегать;

- боязнь вращающихся дверей – несчастный Мэтью Макконехи, как же он справляется с этим страхом?

- боязнь телевизора – Шарон Стоун уверена, что он обязательно взорвется при включении;

- боязнь беспорядка – у Дэвида Бэкхема она дошла до абсурда: все вещи в его доме должны сочетаться друг с другом по цвету и размеру, а их количество непременно должно быть кратным двум.

Вот такой получился хит-парад «звездных» фобий. Нам же остается только гадать: на самом ли деле знаменитости настолько подвержены оригинальным фобиям или это элементарный пиар, чтобы лишний раз привлечь к себе внимание со стороны публики.



Интересные факты из жизни Джонни Деппа

Джонни Депп родился и вырос... Стоп, а давайте посмотрим на жизнь великого актёра под другим углом. Заголовки многих изданий пестрят упоминаниями о Деппе. Очень часто жёлтые заголовки. Папарацци сбились с ног, пытаясь заполучить уникальные снимки.
А поклонники не дают прохода. Всё это уже никого не удивляет. Так стоит ли заострять на этом внимание? Наверное, не стоит. Гораздо интереснее посмотреть на Джонни другими глазами. Увидеть за звёздным шармом и лоском обычного человека. Который, как и все остальные живёт семейной жизнью, читает книги и слушает музыку. Каков он на самом деле, пират Джек Воробей или Вилли Вонка?

Что было в детстве?

Из песни слов не выкинешь... А значит, как ни крути, но начать придётся с детства актёра. А детство у него было не очень радужным. Джонни родился в 1963 году в городке Овенсборо, что в штате Кентукки. Большинству людей это название ничего не скажет. Это не удивительно, если учесть, что место это серое и ничем не примечательное. Как и всё общество маленького Джонни. Он рос в типичной американской семье. Две сестры и брат, мама - официантка, папа - инженер. Пасторальная картина? Куда уж...

Джонни терпеть не мог эту тусклую жизнь. Уже тогда он понимал, что в мире есть много интересного. И всё это великолепие ждёт его, стоит только протянуть руку. Огромное влияние на мальчика оказал дед – чистокровный индеец чероки. Быть может, именно он научил мальца любить жизнь и наслаждаться ею. Депп проводил очень много времени с дедом. Позже он вспоминал эти дни, как самые яркие моменты детства.

Как прошла юность актёра?


Смерть дедушки негативно повлияла на психику будущего актёра. В подростковом возрасте он пристрастился к алкоголю и наркотикам. Родители были не в состоянии повлиять на своенравное чадо. Переезд семьи во Флориду, долгое проживание в мотеле практически без денег. Всё это не способствовало налаживанию идиллических семейных отношений. В один "прекрасный" день Джон плюнул на всё с высокой колокольни, или может ещё откуда, и сбежал.

Случилось это событие, когда Деппу только исполнилось 16 лет. За год до этого родители развелись, и парня ничего не держало в отчем доме. Увлечение музыкой к тому моменту давно переросло в страсть. Музыкальная группа, в которой играл Джонни, переехала в Лос-Анджелес в поисках удачи. И как назло с группой тоже не заладилось. Для того чтобы привлечь поклонников к своему творчеству молодому музыканту удалось сыграть в картине "Кошмар на Улице Вязов". Но должного эффекта это не произвело, и группа вскоре распалась.

Джонни Депп – кумир миллионов!

 Именно с этого и началась карьера Джонни Деппа в кино. Это сейчас его считают гениальным актёром. А тогда, ему приходилось не сладко. Удивительно, но даже не смотря на отсутствие высоких гонораров и большой популярности, актёр не бросался на любые роли. Все его персонажи были характерными, особенными и, конечно же, в чём-то похожими на самого Джонни. Знакомство и дружба с великими актёрами: Марлоном Брандо, Аль Пачино, Дастином Хоффманом, – научили Деппа отдавать творчеству всю душу и не размениваться по мелочам.

Твёрдо следуя этому принципу, талантливый парень сыграл десятки замечательных ролей. Благодаря его гению свет увидели великолепные фильмы, такие как: "Эдвард руки-ножницы", "Шоколад", "Пираты Карибского моря", – список можно продолжать очень долго. Каждый его фильм играет новыми красками, открывая новые грани таланта и характера.
Кстати о красках. Кроме того, что Джонни Депп музыкант и актёр, он вдобавок и художник. В своё время на него произвело большое впечатление творчество и биография Винсента Ван Гога. Жизненный путь художника повлиял на характер столь же сильно, как и его картины. Интересным фактом является то, что актёр недавно купил несколько полотен художника и по совместительству серийного убийцы Уэйна Гейси.

Милый папа?


На протяжении всей свей карьеры Джонни Депп остаётся кумиром миллионов. А сам он остается верен своей гражданской жене Ванессе Паради. С которой у него двое детей – мальчик и девочка. Они живут в пригороде Парижа и наслаждаются тихой семейной жизнью. Такой жизнью, которой у Джонни никогда не было. Сам он говорит, что благодаря Ванессе он сейчас стал тем, кем он есть. Она вытащила его из круговорота голливудской жизни и сделала из совершенно пропащего, – по словам самого же Деппа, – человека, любимого папу и любящего мужа. И то, что брак Ванессы и Джонни официально не зарегистрирован, им совершенно не мешает.

После серии бурных романов и громких разрывов Дон Жуан де Марко наконец нашёл свою тихую гавань. И вряд ли променяет её на что-либо другое. Между прочим, в "Пиратах Карибского моря" и других семейных фильмах Джонни Депп снимался ради своих детей. Так что поклонники этой персоны многим обязаны двум малышам. Как в той песенке: "Вот что с людями делает любовь!". Кстати говоря, когда сам актёр был маленьким, сильное влияние на него оказывал родной дядя, который был священником в местной церкви.

Пастор и актёрское мастерство.

 Мало кто знает, но своим талантом и актёрскими способностями Депп возможно обязан своему дяде. Каждое воскресенье на его службу собирался весь город. А сама служба проходила как великолепно поставленное театральное шоу. Дядя был прирождённым актёром. Слушая его проповеди, люди, – а среди них и маленький Джонни, – падали на колени от восторга и молились вместе с духовным отцом. Именно тогда Депп увидел и понял, что такое быть знаменитостью. "Не сотвори себе кумира", – говорится в Библии. Высказывание не про эту семейку.

В это же время и в этой же церкви Джонни навсегда влюбился в музыку. Он заслушивался христианскими песнями и в душе потихоньку зрело решение стать профессиональным музыкантом. Мечта осуществилась, и сегодня Джонни Депп не только знаменитый актер, но и музыкант достаточно успешной группы "Пи". Группа далеко не дворовая и часто выступает с большими концертами на серьёзных площадках.

Настоящая слава пришла к актёру в зрелом возрасте. Сегодня ему 46, но детский задор и ироничная улыбка не дают покоя фанатам всех возрастов.

Большинство ролей Джонни Депп сыграл выше всяких похвал. С уверенностью можно сказать, что этот человек заслужил не только именную звезду на Аллее Славы в Голливуде. Но и место среди гениальных актёров современности.



История программы "Спокойной ночи, малыши!"

История программы "Спокойной ночи, малыши!"
Одним из самых успешных проектов в истории ни только российского, но и мирового телевидения признана передача «Спокойной ночи, малыши!». В ближайшее время она будет внесена в книгу рекордов Гиннеса как самая долгоиграющая детская программа в мире!


Программа существует с сентября 1964 года. Она никогда не переставала выходить в эфир и всегда была популярной. Ее смотрит уже третье поколение.

История рождения передачи "Спокойной ночи, малыши! " берет начало в 1963 году, когда главный редактор редакции программ для детей и юношества Валентина Ивановна Федорова, будучи в ГДР, увидела мультипликационный сериал, рассказывавший о приключениях песочного человечка. Так появилась идея создать в нашей стране вечернюю программу для детей. 1 сентября 1964 года на экраны вышел ее первый выпуск. В создании программы принимали участие Александр Курляндский, Эдуард Успенский, Андрей Усачев, Роман Сеф и другие. Задумывалась передача как «Сказка на ночь». И сразу у программы появился свой голос, своя уникальная песенка «Спят усталые игрушки», убаюкивающая малышей. Музыку к колыбельной написал композитор Аркадий Островский, стихи — поэтесса Зоя Петрова, а исполняли колыбельную Олег Анофриев, чуть позже — Валентина Толкунова. Заставка в виде пластилинового мультфильма была сделана Александром Татарским.

Первые выпуски программы были в виде картинок с закадровым текстом. Затем появились кукольные спектакли и небольшие пьесы, в которых играли артисты МХАТа и театра Сатиры. В кукольных спектаклях принимали участие Буратино и заяц Тепа, куклы Шустрик и Мямлик. Кроме того, участниками передачи были дети 4-6 лет и театральные актеры, которые рассказывали сказки.

Создатели программы долго спорили о названии. Вариантов было несколько: «Вечерняя сказка», «Спокойной ночи», «Сказка на ночь», «В гостях у волшебного человечка Тик-Так». Но накануне первого эфира решили имя у программы нашлось: «Спокойной ночи, малыши!».

В начале 70-х на экране появились нынешние герои программы – Хрюша, Степашка, Филя и Каркуша, которые сразу очень полюбились детям.

Когда в начале 80-х годов было принято решение заменить кукол людьми, возмущению миллионов зрителей не было предела, и через два месяца куклы заняли привычные места. На своем долгом экранном веку «Спокойной ночи» переживали всякие времена. Чаще всего тучи сгущались над Хрюшей, и по самым неожиданным поводам. К примеру, однажды на коллегию Гостелерадио был вынесен вопрос, почему все куклы в передаче моргают, а Хрюша – нет. До 2002 года Хрюша разговаривал голосом старейшего работника программы Натальи Державиной. Можно сказать, что она посвятила жизнь своему любимому поросенку. «Он иногда полностью выходит из-под контроля, – говорила она сама в интервью. – Как ляпнет что-нибудь, мне даже извиняться приходится. За него – не за себя. Иногда мне кажется, что у нас просто общее кровообращение…» Ее запоминающийся голос с хрипотцой знают все, а дом актрисы был буквально завален игрушечными свиньями – подарками от друзей и зрителей. После того, как Наталья Державина скончалась, Хрюша стал говорить голосом Оксаны Чабанюк.

Первым актером, озвучивавшим Филю, был Григорий Толчинский. Он любил шутить: «Уйду на пенсию, издам книгу «Двадцать лет под юбкой тети Вали». Сегодняшний голос Фили – актер Сергей Григорьев.
Очень долго не могли подобрать характер Каркуши. Многие актрисы, пробовавшиеся на роль, так и не смогли вжиться в образ забавной вороны, пока в «Спокойной ночи» не пришла Гертруда Суфимова. И представить Каркушу другой было уже невозможно.… Когда в 1998-м, на 72-м году жизни, актриса умерла, ворона поселилась на руке актрисы Галины Марченко.

Степашку озвучивает Наталья Голубенцева. Артистка и в жизни частенько пользуется голосом своего персонажа. Заслышав его, даже строгие гаишники добреют на глазах, и забывают про штраф. Актриса настолько сжилась со Степашкой, что вклеила совместное с ним фото в свое удостоверение заслуженной артистки.

Первым в ныне известной пятерке персонажей появился Филя. Это радостное для малышей и их родителей событие случилось 20 мая 1968 года. Прототип нынешнего всеобщего любимца был найден редактором передачи "Спокойной ночи, малыши! " Владимиром Шинкаревым, который и придумал собачке это имя.

Днем рождения Хрюши считается 10 февраля 1971 года. Перед телезрителями за столом сидел зайчик Тепа, появилась ведущая "тетя Валя" (Валентина Леонтьева):

- Здравствуйте, ребята! Здравствуй, Тепа! Ой, меня кто-то стукнул по ноге. Тепа, ты не знаешь, кто это?
- Знаю, тетя Валя. Это поросенок. Он у меня теперь живет.
- Тепочка, а почему он под столом-то живет?
- Потому, тетя Валя, что он очень непослушный и не хочет выходить из-под стола.
- Как тебя зовут, поросенок? - спросила, заглядывая под стол, Валентина Леонтьева.
И в ответ услышала: "Хрюша".

Ведущими в разное время были Владимир Ухин (дядя Володя), Валентина Леонтьева (тётя Валя), Татьяна Веденеева, Ангелина Вовк, Татьяна Судец, Юрий Григорьев, Юлия Пустовойтова, Дмитрий Хаустов. В настоящее время ведущими являются актриса Анна Михалкова, Оксана Фёдорова, актёр Виктор Бычков.

В конце 80-х на некоторое время сменилась заставка и колыбельная песня. Вместо телевизора и сидящих вокруг него игрушек появился рисованный сад, птицы. Новая песня "Спи, моя радость, усни..." (музыка Моцарта и Б. Флиса, русский текст С. Свириденко) исполняла Елена Камбурова.

В конце 90-х—начале 2000-х заставка и колыбельная несколько раз менялись (в том числе с возвратом на пластилиновую анимацию Татарского).

В настоящее время выпускается телекомпанией «Класс!». Выходит на телеканале Россия по будням в 20:45 по местному времени. Ранее выходила на телеканалах «ОРТ» (1991—2001), «Культура» (2001—2002).

В 1999 году передача не выходила, так как ей не нашли места в эфирной сетке, вместо неё транслировался телесериал.

К каждой кукле относятся очень бережно - в студию их приносят только на период съемок, а все остальное время зверушки проводят в специальном хранилище. Там за ними ухаживают: чистят, расчесывают, переодевают. Здесь же, в картонных коробках, сложен и весь кукольный гардероб. У Фили и Степашки, например, имеются свои фраки с бабочками. У Хрюши - настоящая "косуха" с заклепками, у Каркуши - бесчисленное количество бантов.

Самих кукол обновляют примерно каждые три года, а износившиеся комплекты отправляются в то же хранилище. За 37 лет и не счесть, сколько там накопилось Хрюш, Степаш, Каркуш и Филь. Кстати, однажды руководство программы решило заказать новых кукол в Англии. Отправили англичанам макеты, фотографии. Но в результате импортные зверята оказались абсолютно не похожи на родных.

"К своим куклам мы относимся, как к детям, - рассказывает художник-постановщик Татьяна Артемьева. - Одеваем, обуваем, заботимся и даже гримируем их иногда. Хрюша, например, раньше был сделан из материала, который блестел, и его приходилось припудривать. А лет 7-8 назад его модернизировали, теперь его голова сделана из искусственной замши. Но мы все равно его пудрим, теперь для цвета".

После каждой съемки куклам полагается отдых: "Они нагреваются, как мы считаем, не от руки кукловода, а от энергии, которую он передает игрушке, чтобы та ожила. Поэтому после съемок куклы кладутся на специальную лестницу, где могут остыть, отдохнуть и поспать. Так что "спят усталые игрушки" - это про нас".

Не меньшей любовью, чем куклы, пользовались и дикторы: тетя Валя (Валентина Леонтьева), и дядя Володя (Владимир Ухов), который вел программу до 1995 года. В 2005 году у Ухова случился инсульт, с тех пор он находится дома и передвигается только по квартире. После дяди Володи на передачу пришли тетя Света (Светлана Жильцова), дядя Юра (Юрий Григорьев), а позже – тетя Лина (Ангелина Вовк).
Все они сейчас на пенсии.

Сегодня программу ведут бывшая «мисс Вселенная» Оксана Фёдорова и Анна Михалкова, дочь знаменитого режиссера Никиты Михалкова. Кстати, со временем стиль общения на программе сильно изменился – к ведущим перестали обращаться на «Вы» и называть их «тетями»: теперь в гостях у любимых героев бывают просто Оксана и Аня. А вот актера Виктора Бычкова куклы все же называют дядей Витей, ведь он старше и Федоровой, и Михалковой. У него образ этакого доброго соседа, всегда приходящего на помощь в трудную минуту, веселой шуткой решающего любую проблему.

Смешных случаев на съемках было много. Кукольных животных порой принимали за настоящих. Особенно доставалось Хрюше. Например, когда его снимали в дельфинарии, один из дельфинов утащил его с собой под воду. А как-то медведь съел его голову, приняв Хрюшу за живого поросенка.

Приписывали программе и политические «диверсии». Якобы когда состоялась знаменитая поездка Никиты Сергеевича Хрущева в Америку, с эфира срочно сняли мультфильм «Лягушка-путешественница». Когда к власти пришел Михаил Горбачев, не рекомендовали показывать мультик про медведя Мишку, который никогда не доводил начатое дело до конца. Но сотрудники передачи считают все это совпадениями.

Снимали программу порой очень тяжело. В кукольном спектакле актер держит куклу на руках, а тут артистам приходилось работать лежа на полу.

Сегодня для съемок передачи задействованы три комнаты. Есть гостиная, игровая. А в будущем у героев появится своя студия-дом. В нем поселятся соседи - зверюшки и новый герой - Бибигон, персонаж сказки «Приключения Бибигона» Корнея Чуковского.

Режиссер Майкл Бэй и его «Трансфомеры-3»

«Я должен оставить трансформеров в покое. В будущем кто-то другой может заняться ими, и с новым составом актеров»



29 июля в российский прокат выходит фантастический боевик «Трансформеры-3: Тёмная сторона Луны», мировая премьера которого состоялась на открытии тридцать третьего Московского международного фестиваля. Этот фильм является продолжением картин «Трансформеры» и «Трансформеры: Месть падших». 


Корреспондент «Голоса Америки» Галина Галкина встретилась с режиссером фильма Майклом Бэем накануне его визита в Москву на кинодустии Paramount, в Лос-Анджелесе.


«У меня очень богатое воображение»
Галина Галкина: С чего началось ваше увлечение космосом?
Майкл Бэй: О, я люблю космос! И я заметил, что фильмы об инопланетянах являются одними из самых успешных во все времена. Почему? Потому что есть ощущение того, что где-то там есть что-то еще. Скучно снимать фильм про Пасадену. (Пасадена – город в Калифорнии, где Майкл Бэй учился в престижном Art Center College of Design. – Г.Г.). 


Г.Г.: У ваших фильмов – толпы фанатов, а вот критики часто обвиняют вас во всех смертных голливудских грехах – чрезмерном увлечении экшном, недостаточной психологической проработке образов…


М.Б.: В этом мире так много несправедливого, почему их в первую очередь волнует Голливуд? Надеюсь, вы понимаете, о чем я говорю.


Г.Г.: Мне сказали, что сегодня на вас рубашка, которая приносит вам удачу?


М.Б.: Нет, это рубашка, в которой я делаю монтаж. Можно сказать, моя рабочая одежда. Вообще я немного суеверен. У каждого режиссера есть странные привычки.


Г.Г.: Не секрет, что вторые «Трансформеры» не удались. Стал ли ваш новый фильм «искуплением»?


М.Б.: Мне кажется, так бывает всякий раз при создании серии фильмов: все сейчас знают, что из себя представляют «Трансформеры». Правда? А в самом начале, то есть перед выходом первых «Трансформеров», никто этого не знал. Но очень трудно угодить всем. Тем более, что во время работы над вторым фильмом была забастовка сценаристов, в которой я принимал участие. Сложилась ужасная ситуация. Без сценария тебе крышка, правильно?! А мне пришлось проводить подготовку к картине с 14-ю страницами сценария. Так что, знаете, передо мной возникла дилемма. У меня было 600 человек, с которыми я работал на протяжении многих лет, и я не мог им сказать: «Нет, мы не будем работать» У них у всех есть семьи, и они отказались от других проектов. Киностудия уже потратила деньги, хотя на самом деле меня не волнуют студийные деньги, меня волнуют люди, которых эти деньги поддерживают. И я очень преданный человек и режиссер.


Когда забастовка сценаристов закончилась, наши ребята торчали три месяца в гостиничном номере, работая над сценарием, но этого совершенно недостаточно для такого большого фильма, как наш. У третьего фильма более определенная концепция, что заметно уже в первом трейлере, так что, мне кажется, на этот раз у нас получился более сильный фильм с более убедительной историей. 


Г.Г.: Место действия вашего фильма проходит неподалеку от деловой части Чикаго? И вы использовали 3D?


М.Б.: Джеймс Камерон сказал: «Я думаю, будет лучше, если ты снимешь это в 3D". И еще: «Ты должен обязательно это попробовать!» Вы, наверное, слышали, что я всегда скептически относился к 3D, потому что я сторонник старой школы съемок на пленку. Я люблю пленку. Я до сих пор ненавижу снимать на видео. Что бы ни говорил вам любой кинорежиссер, видео никогда не будет лучше пленки, ок? Они просто вас обманывают. Но, как сказал Джим: «Это новая игрушка». Поэтому я подумал: «Если мы собираемся делать 3D, то надо многое исследовать и многому научиться». Этот процесс занял около года. В 3D снимать действительно тяжело. «Аватар» снимали на съемочной площадке на «голубом экране» камерами гигантских размеров. Они должны быть расположены друг над другом, что означает, что они должны быть выстроены в одну линию. А актерам надо смотреть глаза в глаза, поэтому когда ты находишься на операторской машине, которая едет со скорстью 60 миль в час, то сделать это очень трудно. Мы поставили эти камеры и наняли тех же самых операторов, которые работали на «Аватаре». Мне удалось снять около 60 процентов чистого 3D, а остальное было просто очень сложно снимать, с точки зрения оборудования. И нам нужно было вернуться к 35 (35мм пленка), и большое количество крупных планов было снято на пленку, потому что это выглядит лучше. 


Г.Г.: Вы очень многогранный человек, и у вас много разных талантов. Какие из них вы использовали при создании «Трансформеров»?
М.Б.: Я думаю: у меня просто богатое воображение, и я всегда хочу продолжать делать что-то интересное. А в этом фильме кое-что было просто сумасшедшим, как, например, сцена, в которой использовались костюмы с крыльями. Они были сделаны таким образом, что пространство между телом и раскинутыми в стороны руками заполнялось материалом. Ребята прыгали в специальных костюмах со скалы и они пролетали 3 фута со скоростью 150 миль в час. Со стороны они были похожи на проживающих в Австралии летающих белок, которые используют свою летательную перепонку, расположенную между лапами. 
«У машин есть душа»


Г.Г.: В «Трансформерах» есть герой. А кто ваш герой в реальной жизни? И кто ваш любимый герой в кино?
М.Б.: Мои герои – это кинематографисты, от Стивена Спилберга до Джеймса Камерона и Джорджа Лукаса потому, что они сильно вдохновляли меня, когда я был молодым. А в детстве моими героями были Нил Армстронг и Базз Олдрин. Они были первыми людьми, которые прилетели на Луну, а я мечтал стать астронавтом. И еще я встретил героев, когда был в армейском медицинском центре Walter Reed. Я зашел в одну палату, и мне сказали: “Это Тэд, он подорвался в Ираке три недели назад. Он потерял ногу, и еще вот это и вот то». Тэд и другие ребята знали, что я приду с ними познакомиться. Другой парень дважды умирал на операционном столе, но его реанимировали. Я подошел к кровати этого парня, чтобы сфотографировать его, но он сказал: «Нет, Сэр, я хочу встать». И он встал, и обнял меня. И я подумал – вот это и есть настоящий герой.
Г.Г.: Как вам работалось с Роузи Хантингтон-Уайтли?


М.Б.: Я давний покупатель Victoria’s Secret, и мне нравятся модели, представляющие эту компанию. Но я бы никогда не стал специально искать модель для своего фильма. Однако однажды я разговорился с Роузи, и она мне сказала, что очень хочет сниматься в кино, и это отложилось в моей памяти. И через пару лет, когда у нас на съемочной площадке стали возникать проблемы, то мы решили сделать замену. Мы просмотрели 500 человек, мы также были во Франции, и мы были в Лондоне, и в Австралии, в Нью-Йорке, в Канаде. Я спросил Роузи, хочет ли она пройти кинопробы. Я объяснил ей, что в случае победы это изменит всю ее жизнь. Она подумала, что я сошел с ума. Но она пришла, и мой директор по кастингу, которая к тому времени отобрала 20 девушек, сказала: «В Роузи есть что-то уникальное. Знаете, Майкл, эта девушка станет звездой». 


Г.Г.: Вы говорили, что это последний «Трансформер», режиссером которого вы являетесь. А что, если он окажется очень успешным?


М.Б.: Мне кажется, что в любом случае я должен оставить трансформеров в покое. В будущем кто-то другой может заняться ими, с новым составом актеров. 


Г.Г.: Вы читаете рецензии на свои фильмы?


М.Б.: Я от них отстранился. Критики отталкивают потенциальных зрителей от фильмов. Они пишут: «Если вам нравится этот фильм, то, значит, вы совсем отупели». Кому охота это читать? Они пишут про меня: «Он монтирует слишком быстро». Когда я снял «Плохие парни-2», это был новый стиль очень быстрого монтажа. Мы сделали «Парней» так же стремительно, как в свое время был сделан русский фильм «Потемкин», потому что у меня не было лишних денег. 


Г.Г.: Майкл, вы – самый плодовитый режиссер и продюсер в современной «попкорновой индустрии». Но, может быть, вы мечтаете однажды снять высоколобый фильм – что-нибудь о поэте-гомосексуалисте времен Холокоста, и получить «Оскар» за лучшую картину?
М.Б.: Да, вы предложили фантастическую историю. Вы знаете, «Список Шиндлера» – один из моих самых любимых фильмов. Так что мне нравятся подобные фильмы. Да, я с удовольствием сделаю настоящую драму, хотя и не обязательно о Холокосте.


Г.Г.: В голливудских фильмах всегда были отрицательные герои – в «Трансформерах» это десептиконы, а раньше были немцы, потом русские, потом китайцы – правильно?


М.Б.: Да, вы абсолютно правы.


«Если инопланетяне придут, то с дурными намерениями»


Г.Г.: Как вам было делать фильм, в котором враги – это машины, среди которых даже есть грузовик? 


М.Б.: Я не вижу их просто машинами – я считаю, что у них есть душа. Мы можем отождествлять их с фашистами или с кем-то еще – кому как больше нравится. Этот фильм – о самопожертвовании, в нем показано, как люди объединяются во время кризиса. Они готовы бороться за то, чтобы выжить. Физик Стивен Хокинг сказал, что существование других форм жизни возможно с научной точки зрения. И когда я был в NASA во время подготовки к фильму, то там тоже говорили, что другие формы жизни могут развиваться рядом с нами. По теории Хокинга, если инопланетяне посетят нашу Землю, то явно не с лучшими намерениями, потому что они, скорее всего, бегут от чего-то или от кого-то. 


Г.Г.: Как вы расслабляетесь?


М.Б.: Я играл в софтбол вчера вечером, и мы выиграли. Еще я смотрю фильмы – оскаровские обычно просматриваю все. Стараюсь найти хорошие документальные фильмы. У меня не так много свободного времени из-за «Трансформеров». Однако есть возможность редактировать свой фильм дома, а во время съемок я занимался этим ночью в отеле, иногда до двух ночи, вот таким образом мы опередили график. Я могу работать весь день в монтажной, потом позаниматься фитнесом, пообедать, отдохнуть в тишине и затем просмотреть отснятый материал, и тогда утром я смогу дать своим редакторам новое задание. 


Г.Г.: Когда приходят данные о сборах вашего фильма в первый уикенд проката, и эти сборы огромные, как вы и ваши коллеги это празднуете?
М.Б.: Мы устраиваем вечеринку, и скажу вам правду – я уже соскучился по такого рода вечеринкам.
Г.Г.: Не кажется ли вам, что в современном голливудском кино слишком мало секса – если сравнивать с 70-ми и 80-ми годами?
М.Б.: Да, Америка очень консервативна в этом вопросе. Это странно. И я на самом деле этого просто не понимаю.
Г.Г.: Вы как-то сказали, что Шайа Лабаф с возрастом стал более нетерпимым – а как насчет вас? Как вы изменились с возрастом?
М.Б.: Мне кажется, что я был более нетерпимым в молодости, чем теперь.
Г.Г.: Вы помните момент, когда вы осознали, что делать кино – это ваша работа?
М.Б.: Я был очень юным. Ходил с родителями в кинотеатр каждое воскресенье, и фильмы Вуди Аллена, которые они любили, были слишком взрослыми для меня, но мне нравилось ходить в кино с семьей.
Г.Г.: Спилберг периодически повторяет, что вы ему как младший брат.
М.Б.: Прямо так и сказал? Очень забавно.
Г.Г.: Как думаете, вы с ним похожи?
М.Б.: Не знаю. Он мне на самом деле нравится. Я уверен, что все готовы целовать его сзади, но не я. На самом деле, мы подшучиваем друг над другом, когда встречаемся. Но он научил меня очень многому. И еще я считаю своим наставником Джерри Брукхаймера.
Г.Г.: Спилберг приходил на съемочную площадку?
М.Б.: Только однажды. Но он принимал участие в создании истории, и ему нравилось смотреть анимацию. Он приходил пару раз в редакционную комнату, и мы с ним много разговаривали. Это очень хорошо – иметь кого-то, кто посмотрит на твой фильм свежим взглядом.
Г.Г.: Что для вас главное сейчас?
М.Б.: Я думаю о том, чтобы завести своих детей. Сначала своих собственных детей, а потом, возможно, усыновить чужих.

Saints Row: The Third - Power CG Trailer

 
Support : Creating Website | Johny Template | Mas Template
Copyright © 2013. free download movie film full - All Rights Reserved
Template Created by Creating Website Published by Mas Template
Proudly powered by Blogger